La revista objeto ‘La Lata’ está cumpliendo en este 2026 sus 25 primeros años de existencia. Detrás de ella están Manuela Martínez y Carmen G. Palacios, dos artistas albaceteñas que en 2001 decidieron sacar este proyecto adelante. Desde entonces, el proyecto se ha consolidado tejiéndose en torno a la revista una red de colaboración que ha reunido a cientos de artistas y amigos.
‘La Lata’ es un recipiente metálico que contiene piezas artísticas inspiradas en la poesía objetual. Una publicación colectiva que reúne creaciones de distintos autores en un formato limitado y compartido. No es una revista tradicional: no se lee, sino que se abre, se observa, se manipula y se disfruta. Una de las creadoras de ‘La Lata’, Manuela Martínez, nos cuenta que “La lata es una revista ensamblada o una revista de artista, una publicación en la que los artistas hacen lo que mejor saben hacer, que es producir obras de arte, así el espectador se enfrenta a su obra de manera directa. Es como una especie de museo portátil, una galería ambulante. La idea en concreto de la lata es que siempre debíamos mantener, desde el número 0, que el contenedor fuera una lata de uso alimenticio, o de otros usos”.
‘La lata’ nace en 2001
Aunque ‘La Lata’ cumple 25 años, la aventura se remonta años atrás. “Carmina y yo nos conocimos estudiando Bellas Artes en Cuenca, en el año 1992. Cuando terminamos y volvimos a Albacete teníamos claro que queríamos hacer algo juntas, y montamos un colectivo con más artistas, llamado ‘Aónides’ con el fin de montar exposiciones. Con el tiempo nos dimos cuenta de que ese era un formato muy usado, y de que nos apetecía hacer algo juntas, y más experimental. De este modo, en 2001 nace ‘La Lata’, con la intención de reunir obras de arte en formato tridimensional, y que estuvieran siempre dentro de una lata. Queríamos plantear un proyecto que estuviera apartado de lo que es el circuito habitual expositivo, y se nos ocurrió la idea de contener arte dentro de un espacio mínimo, como es una lata de conservas, y hacerlo con un concepto un poco más popular”, explica.
Un objeto de colección
‘La Lata’ nace con una idea de continuidad, y sin un final determinado. “Comenzamos a trabajar un año antes, en el 2000, y cuando encontramos a quien nos podía cerrar la lata, arrancamos el proyecto. En ese primer número aparecieron dos obras nuestras, una de Carmina y otra mía, que repetimos en serie para el lanzamiento. De repente tuvo mucho éxito, porque descubrimos que una lata es una especie de objeto de anticuario, como de colección. Y es que mucha gente tiene en sus casas los hilos de costura, cosas especiales, objetos preciados, recuerdos, fotos, y cosas de ese estilo guardadas en latas. Es un formato con el que estamos muy familiarizados, no solamente con la comida, sino que están en las casas haciendo otras cosas”, refleja.
Más de 500 colaboradores
A día de hoy, después de 25 años, han colaborado en este proyecto más de 500 artistas. Martínez indica que “a pesar de que existía la dificultad de que, para participar en la revista, los artistas tenían que crear su obra y repetirla 200 veces en serie, enseguida se fueron sumando colaboradores para los siguientes números. Nosotras colaboramos también en revistas de este tipo, y cuando participas en alguna luego te la mandan a casa, como en una especie de intercambio, y así esa colección se va alimentando y va creciendo. A lo largo de estos años, en ‘La Lata’ hemos tenido la suerte de contar con artistas como Antonio Gómez, que fue una participación muy importante para nosotras. Primero por poder contar con un artista como él, y segundo porque fue una forma de entrar en su preciada colección, porque tiene lo mejor. También ha sido un gran honor que hayan participado artistas que editan otras publicaciones por canales y métodos al margen del mundo editorial convencional, como Pepe Murciego, creador de ‘La más bella’. Además, han participado artistas de nuestra ciudad, como José Eugenio Mañas, o Diego Álvarez”.
‘La Lata’ está abierta
La convocatoria de ‘La Lata’ siempre está abierta a los artistas que quieran participar, porque “consideramos que el arte no está ligado a una élite. En una lata encontramos piezas que los artistas han decidido proponer y realizar en serie en torno a un tema, y hay mucha gente con inquietudes artísticas, que no tiene alcance a una galería, o a una revista de arte. Por eso, a nosotras nos gusta que, además de que participen artistas con cierto renombre, también estén artistas que, aunque no estén en primera línea, están haciendo cosas muy interesantes. Nos gusta ubicar todo eso dentro del arte, darle un sentido, y que estén en nuestra lata. Y es que, lo marginal cobra su valía cuando es independiente y se aleja del sistema, y eso siempre acaba teniendo mucha fuerza”, asegura.
Hasta 98 obras en una lata
El número de obras de arte dentro de cada lata depende de la propia producción artística. “En ‘La Lata’ hay tantos objetos como colaboradores hayan participado. El mínimo ha sido de 2 obras en el primer número, y el máximo de 98 obras en el número 14. Los artistas no solo hacen su obra, sino que también la protegen con alguna bolsita, y luego va identificada, firmada y sellada por el artista. La gráfica de la etiqueta en un principio la hacíamos nosotras, pero un día otro artista nos hizo una propuesta de etiqueta, y vimos que funcionaba muy bien el hecho de que fuera otra persona quien se encargara de eso. Además, que en cada número participen distintos artistas en el diseño de la etiqueta, hace que la colección sea más rica en el exterior. Además de nosotras, han participado diseñando etiquetas artistas como Rocío Madrid, Rubén Chumillas, Jaime Narváez, Francisco Gálvez, Sara de la Pola, o Ramón Peco. En las etiquetas aparecen reflejados todos los artistas que han colaborado en cada número”, resalta.
Un proyecto sin ánimo de lucro
‘La lata’ es un proyecto sin ánimo de lucro. Los participantes obtienen un ejemplar gracias a su colaboración. Los ejemplares restantes están disponibles para quienes quieran adquirirlo a cambio de donaciones, estos beneficios se destinan al mantenimiento, difusión y mejora de la publicación. “Este proyecto tiene unas ganancias más humanistas o personales, que económicas, ya que los beneficios van siempre destinados a realizar el próximo número. Jamás hemos recuperado el dinero que nos hemos gastado, lo que siempre intentamos es que, lo que recuperemos, sea un aliciente para evitar que el siguiente número sea tan costoso. Los artistas trabajan mucho, por lo que luego tenemos que hacer algo que recompense ese esfuerzo, y la manera que tenemos de hacerlo es que su obra vaya a todos los sitios posibles, y lo hemos hecho sin parar, incansables. Ha habido alguna ocasión en la que hemos estado en 24 eventos en un año, que implica estar viajando cada 15 días a un sitio distinto con nuestras latas”, señala.
‘La Lata’ viaja por todo el mundo
‘La Lata’ ha participado en varias ocasiones en ‘Arco Madrid’, una feria que sitúa el libro de artista y la autoedición como un territorio central para entender prácticas artísticas actuales, pensamiento visual y coleccionismo desde la publicación. “Como no suele haber dinero en las iniciativas alternativas, lo suyo es alimentarse de buenas energías, y en esto nos ayudamos los artistas unos a otros. En este caso, Juanjo Jiménez, de ‘La Siesta del Lobo’, nos comentó que si enviábamos un ejemplar nuestro a ARCO, nos podrían enviar invitaciones para asistir, así que no nos lo pensamos y enviamos un ejemplar de ‘La Lata’. Lo bueno es que les gustó, y mucho, porque ese año nos invitaron a participar, para tener nuestro propio stand, y así presentar nuestro nuevo número de la revista en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Eso fue en 2004, y desde entonces hemos participado en 7 ediciones de la Feria. También hemos estado en ‘Arts Libris’ de Barcelona, y hay ejemplares de ‘La Lata’ repartidos por todo el mundo, como en el MoMA de Nueva York, en el Museo Reina Sofía, en el IVAM de Valencia, en el MAMMA de Madeira, en ‘La Panera’ de Lleida, o en el ‘Centro Galego de Arte Contemporáneo’ de Santiago de Compostela. Así que ‘La Lata’ está en los mejores sitios, y estamos muy orgullosas de ello”, concluye. Además de celebrar su 25 aniversario, en este 2026 han puesto en marcha el número 20 de esta revista tan especial, lo que indica que estas dos artistas albaceteñas están en plena forma, y que van a seguir muchos años dándonos ‘La lata’.
